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专辑介绍

徐佳莹 第2张创作专辑『极限』
就这样狂喜丶狂悲丶狂爱着，
我看见自己站在临界点，凝视天空的每一种表情，
哪怕下一步就要崩塌，
我依然仰望！
词曲x创作x 制作x合声 徐佳莹
林暐哲x 陈建骐x 范晓萱x吴青峰x 葛大为x魏如萱 合力淬炼
★制作人 林暐哲
「和拉拉合作有高手过招的感觉。看似散散的外表，却暗藏出奇不意的惊喜，彷佛浑然天成，不费吹灰之力就能出手。她对音乐悟性极高，具有创作底蕴，是华语乐坛少见独具音乐层次的女歌手。」
★歌手/制作人 范晓萱
「第一张专辑突显个人才华以及音乐的高包容性。第二张专辑并没有自我设限或被框架住。她很聪明，这样的音乐是一个很有Guts的女生会唱的。」
★制作人 陈建骐
「第二次制作拉拉的专辑，学习力旺盛，对音乐的掌握更由游刃有馀，惊喜於她的成熟度胜於以往。具有制作人的潜力。」
★创作人 葛大为
「她的音乐时而缩得很小很小，细腻内敛地飘散在空气里丶流动到血液里。她的音乐时而变得很宽很宽，自由奔放好像足以塞进一整个世界。」
这个唱着身骑白马的女孩，经历了挫败，体会了成长，
也落泪丶也失望丶也孤单丶也盼望，
谁又不是这样子走过来，一关又一关…
设立停损点，挑战极限，看见更好更勇敢的自己！
引领期盼 2010.9，徐佳莹 第二张勇气创作『极限』。
「极限」，是个简单轻易的字词，并没有攀越巅峰的想像，而是一个平凡如你我常会面对的困顿状态，一样会心急失序，一样有不知所措，一样会不甘弃守。这不单只是徐佳莹，也是你我都会有的共同心绪。若我们积极地转换「极限」的意义，「极限」就是坦诚面对自我缺失，为自己设立停损点，诚如极限歌词所述：「我的极限就到这里 早该禁止继续沉溺 在崩溃前夕 我要承认我已失去…」
「为了对抗这世界，为了对抗人生中所有机车的事情」，徐佳莹说：「对的创作方式可以养生。」於是她将重心拉回音乐，在生活中摄取灵感，在创作中饱满生活。延续首张专辑概念，徐佳莹力图透过第二张作品『极限』展现不设限的想像力，扩展创作版图，也更深刻地表达了“成长”的意念。
走向极限的下一步很可能就是崩塌，也很有可能就是一片海阔天空的自由。
徐佳莹，战胜了自己，找到继续狂悲丶狂喜丶狂爱的勇气。
2009年，徐佳莹发行首张创作专辑。
这张专辑为她不平凡的创作生命，写下一页崭新乐章，同时，也为她带来很多很多的荣耀与关注。当那些满载的赞赏与期许，相继出现在这单纯女生的生命风景时，她该不恋栈地将之视为过眼路标，或者该戒慎惶恐地把所有意外当作是未来路途的指引？
从歌唱比赛总冠军丶引发全台的「身骑白马」效应，再到金曲奖最佳新人殊荣，一趟音乐路程走来，没有企图心丶拎着吉他自弹自唱的徐佳莹，之於你我，就是一个为生活而生活的平凡人，自有一套顺其自然的人生态度。不刻意规划未来路线。爱唱歌，就北上追寻音乐梦；想分享，就参加比赛唱自己的歌。徐佳莹的憨胆和单纯，让她直觉地遇到问题就面对，遇到挑战就接受，从来也不知道未来的可能性有多大，自己的极限，会停驻在哪儿？经历一连串繁杂的宣传工作与演出，解除了紧绷的高压状态，暂时获得喘气休息的空间，徐佳莹决定放自己一段长假，重新寻回「与自己共处」的生活方式。然而这段时间的沉淀静息，却惊觉她自以为稳固的地基，正摇摇欲坠丶东倒西歪的在心底摆动。
「人类很常不自觉因自己的想像和期待而设定别人的反应。」
关於创作，她说：「如果是动机简单，顺应心意且热情的创作着，不管是开心或感伤，简单的发泄或分享都好，那麽过程中会与内心越靠越近。」那关於伴随的压力与自我设限呢？「但要是参杂太多指点评论的左右，在乎定位丶计算人气丶计较机会之类的，那麽创作的下场就是疏远自己，失去信心。」
这段时间，徐佳莹的生活产生极大的冲撞，学习独立丶创作枯竭丶情感受挫，她被这三个人生重要课题强悍霸道地困住了。突然之间有种“到不了丶构不着”的焦急和失序感，她开始质疑：「好一阵子以来，得了一种病叫做“否定自己”，说“我不够好”，到底是对外的谦虚，还是根本不相信自己？」面临无法解决的难题，想放弃却又不甘心。感情丶生活丶创作，整个世界像在她的周围融解丶剥落。「我的极限，是不是真的就到这里？」
「失序。崩溃。然後勇敢复活。」
「当处於长期无奈的人生状态，或擅於陷入难以解决的窘困衰事，一切天不时地不利人不和，又无计可施的时候，经验告诉我“就回归创作吧！”」，的确，这也是徐佳莹最离不开也无法弃守的信仰。「音乐是最仁慈也最残酷的亲密夥伴，更是可以全然相信，彻底投入的心灵疗程。」徐佳莹这麽坚信着，「当内心的主导权回归自己会是很有成就感的事情，管他什麽结局或说法呢？」
没错，管他什麽结局或说法呢？就回归创作吧！音乐最大。徐佳莹放下归零，按下RESET，笑着迎接事过境迁後过滤出的珍贵启发，这些组成的细节点滴，经过重组串连混和着原本的徐佳莹，存活在此刻，然後在未来，继续发酵。
从前的她，写歌唱歌就是随性所至，不太懂乐理也没有所谓“专业认证”的背景，抓着一把吉他哼哼唱唱，写下了多首她认为的“意外之歌”，例如「身骑白马」丶「失落沙洲」等等一首首赢得赞赏和口碑的歌曲。首张专辑获得市场与业界一致好评，回归平静後，徐佳莹面临了前所未有压力与危机感，一连串生活丶情感丶创作化学效应的碰撞冲击後，也让徐佳莹的创作习惯产生极大的转变。
进入第二张专辑制作期时，徐佳莹坦言：「归零再开始，我发现握有越多的自由，就握有越多的不安，因为不知该从何下手。」她也体认到所创作的歌曲该承载的重量与质量，写歌唱歌变成一件“有想法有态度的事”。徐佳莹开始调整转化心态从“天马行空的随想随唱”位移到“有组织逻辑的运作状态”。重新认识自己後，徐佳莹对於“创作”有更深的领悟，徐佳莹以一个很妙的比喻来形容创作：「我觉得音乐就像是脑电波，能接受到脑电波的人，有可能遇强则强，也有可能遇弱则弱，我们彼此之间可以产生共鸣共振，但也有可能双方都是绝缘体，没有被电到有滋滋滋的感觉。对那些来电的人，我希望能够藉由歌曲让他们听到自己的心声丶自己的投射，是所有人的集体情绪，而非是只属於“徐佳莹”一个人的故事。」经历了有形无形的肯定与否定，走过生活丶情感的变动，这些生命历练都在在为徐佳莹的创作激荡出不一样的火花，於是我们听见了这张全新佳作『极限』，非常真实丶非常深刻丶非常徐佳莹。
「广邀音乐优质好手合作 创作+演唱+制作+和声…全才展现。」
个性力求完美的她，包办专辑词曲演唱，也亲身参与制作丶编曲以及合声编写与演唱。此张专辑再度邀集林暐哲丶陈建骐操盘，并请来同样歌手出身的范晓萱担任「香水」一曲制作人。学习心旺盛的她也跨出第一步，与陈建骐同任专辑开场曲「去我家」制作。而徐佳莹对情感与氛围掌握度更胜以往，歌唱技巧也较为细腻精确，成长的轨迹分别在四个层面在专辑完整显现：在创作上表达自由奔放；在情感上加深感动进化；在表演上，展现渲染魅力；在个性上要求独立成长，这张全新专辑『极限』堪称是徐佳莹10首挑战极限的勇气之作。
专辑制作班底除了林暐哲丶陈建骐丶范晓萱顶尖音乐人外，也网罗吴青峰丶葛大为丶魏如萱等等优质音乐人共襄盛举。曲风丰富多变，极力扩充音乐的广度与深度。徐佳莹第二张崭新创作专辑『极限』，全身音乐细胞总动员，演唱创作制作全象限奔放延展！
徐佳莹『极限』10曲 创作制作完整解析
★去我家
继「一样的月光」後，拉拉生平第二首创作压箱宝。歌词中看似对一个“妳”倾诉，其实当时是写给20岁的自己，期许能永保单纯勇敢的清新之作。而拉拉也首度担纲制作角色，和另一位制作人陈建骐合力酿制这首「去我家」，刻意保留原创漫无章法丶忽慢忽快的节奏，意图在还原初DEMO里不谙乐理丶纯粹写歌的简单心情，拉拉更亲自联络丶邀请吉他新锐好手陈彦宏吉他编曲丶演奏，全曲洋溢清新学风。「去我家」透露出拉拉对自我的探讨丶对生活的省思丶对困顿的思索，成长是连串的拉扯与取舍，藉此也让自己归零沉淀，体验长大，作为专辑序幕曲，别具意义。
★极限
建长城丶盖金字塔丶上月球丶复制生命，人类似乎没有什麽做不到的。
然而，“我爱你＝你爱我”如此简单的等式，我们却为何永远无法到达？很好奇“爱情的极限”到底在哪里？也许，我们差一点就构到幸福了。
「极限」惊喜之处来自於娃娃魏如萱的友情和声，开场就将「极限」带往十分独特的意境。拉拉首次尝试电子摇滚曲风，层次分明的唱腔，从压抑到呐喊，完全展现一气呵成的奔放情绪。而歌词字句萃自徐佳莹最脆弱之时的书信，格外贴近徐佳莹内心世界，以及每一个曾经在爱情丶在生活中感到无力失望的人们。
★惧高症
拉拉第一次尝试由空词谱曲，也是首度与葛大为联手合作。悲伤冷冽的旋律，包裹着甜蜜的歌词，极度细腻的文字，旋律里温暖却有寂寞的心理层次，像首充满绮丽幻象的情诗。拉拉独特的声线，宛如在耳边低诉的语气，描述爱情越浓烈却也越危险的意境。
★香水
千呼万唤，星光大道总决赛拉式舞曲收录决定！首度和乐坛才女范晓萱合作，拉拉对范晓萱的创意与专业大感佩服！同为歌手出身的范晓萱，专注於唱歌口气的精确与细腻，也激起拉拉完美求好的学习心。「在合作过程中，真的跟萱萱这样聪明又天才的女生学到好多好多东西！」整首曲势从激昂回归平淡，曲末却埋藏一个天大的秘密！没见过这样放肆的灵魂，这款FUNKY的徐拉拉！
★LOVE
恋爱就是要招摇，爱到宇宙都知道！自由轻快的吟唱，拉拉奔放又一好歌。爱情的快乐，每个人都经历过，心动时忍俊不住的雀跃却又参杂着些许的不安。爱…就用这首歌来表白吧！
★绿洲
这首充满电影感的史诗情歌，宛如宫崎骏影像里大器昂扬的主题配乐。长达一年的录制过程，磨练着拉拉的歌唱技巧与情感投入。在对生活与情感的体认更深刻後，褪去懵懂无知的外衣，拉拉真正懂得这般痛彻心扉的情绪波折。「绿洲」开场缓缓流动的弦乐一出，立刻领人进入一股缓慢的哀伤里，沉静中尽显孤寂，歌词中句句格言，彷佛告诫一个渐渐成熟的自己，该学会把伤口愈合了。
★残爱
歌迷指定收录私房好歌！陈建骐的巧手制作，赋予此曲都会现代意象。面对恋爱的无奈与现实，谁能先挣脱，谁就能先懂得爱情里的虚无与假象。「残爱」里的情感是暴烈孤单且残酷的，徐佳莹「态度式情歌」个性无遗展现。
★乐园
吴青峰与拉拉行云流水的新鲜合作。创作人对“创作”这件事是如何看待的？其实创作的箭头是双向的，如果没有在聆听丶在感动的“你”，将也不存在那个绞尽脑汁，只为了陪你哭丶陪你笑的“我”…
★时间大师
拉拉与崇拜的音乐人金木义则合作第一弹。创意无限，惊喜连连！这首极具生活感的歌，拉拉用俏皮诙谐的方式，将“时间”拟人化为一位心机重丶冷眼旁观的大师，讲述“时间”在现代生活里，总是不断逼迫着我们催促着我们，又爱又恨的复杂心情。题材特别，引人入胜！
★迪斯可
「最寂寞的时候不是我独处的时候，而是我在你身边微笑着，你却不懂。」对比落差的歌名，此曲隐藏了巨大的伤感。拉拉的歌词从擅长抽象隐约的意念，进化到充满想像与画面的营造，展现了她成熟内敛的思绪转折。专辑至此近似尾声，情绪百转千回终归平静，却馀韵不断。