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专辑介绍

王见王偶然的相遇，不偶然的合作
当音乐教父李宗盛，碰上热情不减的黎明，一个缓慢而深刻的音乐历程开始酝酿…
2005年初春一个风和日丽的午後，华语流行乐坛的「大哥」李宗盛，与在戏剧丶音乐两个领域都不断耕耘多年的黎明，相约在北京一家雪糕店闲聊。黎明请大哥帮忙做一张国语专辑，李宗盛也简单地答应，之後两人互道再见，以为就像是这行业里无数个偶然的承诺，客套过了却不会有任何结果。
然而，黎明的坚持却让事情更进一步。在经过数次电话沟通，增进彼此了解之後，已经许久未替歌手制作整张「概念专辑」的李宗盛，被黎明的热情感动，决定再次出手，与黎明合作一张脱胎换骨的国语唱片，制作方向则是两人所达成的共识：在音乐上扩大想像，做出一个跟以往不同的黎明形象。
「我就是觉得，是时候该在音乐上做一些改变了。所以我找大哥，我跟他说，我就是想变，但要怎麽变，由你决定。」黎明说。於是，李宗盛针对黎明做了研究，找到他想像的黎明的样子，替他打造新专辑，帮助他在音乐里尝试新的感觉。身为一位音乐制作人，李宗盛形容自己过去比较像西医，总是替遇到瓶颈的歌手打强心针，必要时可能还得电击，帮助他们再出发；而现在他则觉得自己比较像中医，用缓慢而内敛的方式，让歌手在潜移默化中，从内在做改变。
全心投入北京真实生活，沈淀心情淬炼诚恳音乐
透过在北京单纯而专注的配唱过程，黎明在音乐上感受新体验。
音乐上的全新改变，除了选歌时更多元化的音乐风貌，更需要歌手在配唱上的全心投入。这两年李宗盛将音乐事业重心移至北京，他建议黎明离开繁忙的香港，到北京来专心进行整张专辑的录音，为期两个月。
李宗盛认为，黎明在面对群众时，早已经是个非常好的表演者，如今他应该「回到自我」，让自己跟音乐贴近，跟乐手贴近，就会有更多内心的反省和体会。「唯有当他跟这些音乐人靠近时，他的音乐感才会更强，因为他必须更融入丶理解丶关心音乐的表现。」李宗盛说。
於是，黎明穿着简单的T恤和牛仔裤，离开拥挤的车水马龙，在北京这个他出生的城市，过了两个月规律而简单的真实生活。每天准时进行录音，准时吃饭，准时回旅馆休息。他说这样的生活让他重新回到自己，回到音乐上，回到一个单纯「学习」与「放松」的生活。他对每一首歌都有了全新而且深刻的体会，这样的体会让他发现诚恳的力量。同时透过跟李宗盛的交流，黎明以往在唱歌上的小缺点都有了补强的机会，例如，咬字和语气。
彷佛跨越了一座山头，经过这段经验，往後黎明的音乐再也不会只是单一的舞曲或快歌，他不会再满足於传达表面的情绪，而走向更加深入内涵的境界。李宗盛的协助，加上北京生活的沈淀，淬炼出他在音乐上的更多可能性。黎明说这一次唱歌，他是要「再一次全情地去把自己做好。」这张国语新专辑，是黎明音乐之路的一个新鲜旅程。而他希望让歌迷与他共同来体验这个旅程，体验不同的音乐感觉。
李宗盛的精弓巧手，丰富音乐里多样化的黎明
黎明用舒缓的嗓音说故事，唱歌除了是真诚地表达自己外，更是某一种说话的延伸。
「唱歌就是说话的延伸。把每一首歌词都当作是对白，如此每一首歌都是一场戏的延伸。」李宗盛藉由黎明在戏剧上的优异专长，帮助黎明在配唱时，利用演戏的长才，发挥妥善的情绪，更贴近他自己的声音表情。戏剧毕竟是多人合作的艺术，有很多演员，剧本也已经固定；而在音乐里，黎明可以演独脚戏，他可以控制所有的情绪。音乐可以是从黎明个人出发的，是他与人分享的个人艺术。
李宗盛眼中的黎明，是谦虚丶质朴丶斯文的，他看到了黎明的孩子气丶纯真与热情；他相信黎明在台上的样貌，并非他本来的性格。因此在这张专辑里，李宗盛试着让每一首歌曲都呈现出黎明的一种样貌：他可能是个多情男子丶可能独自漫步在成都的乡下丶可能赤脚走过有风的山谷丶也可能心碎地闲晃在雨中。他有各种不同的样子，而每一种样子，都是真实的黎明。
音乐风格上，李宗盛也为开启了黎明更多的可能性。他认为黎明的嗓音并不是很有侵略性，较适合扮演一个舒缓的角色，像他本人一样平和。黎明的声音可以温和地讲故事，但不要挖心掏肺丶洒狗血。因此，这张专辑除了黎明擅长的快歌之外，有更多歌曲是抒情的丶内涵饱满丶节奏特殊的；甚至黎明也诠释了一首R&B，用舒缓的方式，适切表现他的嗓音特色。
男人VS.男人的真情对话
黎明看李宗盛是感性的大树，李宗盛看黎明像个认真的孩子。
相处了两个月的黎明与李宗盛，两个男人看对方，各有感觉，各有想法。
黎明看李宗盛，说，大哥就像是一棵音乐大树，很实在，很有感情，很需要女人的拥抱。当他开心的时候，就会掉下甜美的果实，让身旁的人都尝到。黎明描述，大哥是个很好的领导者，会在慌乱的环境里给予人明确的方向，沈稳地带领身旁的人度过生命中一切难关。
李宗盛看黎明，觉得他孩子气，还保留着天真。他疑惑，像黎明这样单纯的人，「怎麽会干这行呢？」难得的是，经过那麽多年的洗炼，也没有改变黎明孩子气的乾净本质。李宗盛观察黎明，觉得他对於环境很有领悟，而且很豁达，对於音乐很执着，而且肯努力。在录音室里，黎明的认真表现让李宗盛印象深刻，他佩服黎明总是不厌其烦丶不放弃任何一次尝试，去达到他想达到的目标。
听觉与视觉的黎明精彩结合，MV导演周格泰操刀说故事
多於30分钟的音乐电影，让音乐与人生结合体验，由歌曲串连浪漫的爱情故事
为了让音乐的性格更明确，这张专辑请来了台湾资深的MV大导演周格泰，根据专辑中六首歌曲的情绪串连，编导一部长达30分钟的音乐电影。黎明在片中饰演坚毅深情的警察，值勤时跟一位外表看来狂野丶内心渴望被关心的女孩，有一段趣味又感人的相识相知过程。影片中穿插专辑里的歌曲传达情绪，真正达到影像与音乐的完美结合。
周格泰曾为无数知名歌手打造影像唯美丶故事动人的MV，最擅长为音乐点缀丰富的情绪，让人看了就印象深刻。这次周格泰根据黎明温文儒雅的形象，编写一个温馨的爱情故事，黎明亦特地到台湾取景拍摄MV，让周导在熟悉的环境里，於影像中串连生活中动人的点点滴滴，拍出最真实又诚恳的感觉。
除了长达多於30分钟的音乐电影和黎明专辑中三首精彩的歌曲：「有情郎」丶「赤脚男人的山谷」丶「别来无恙」也都由周格泰拍摄MV。由黎明扎实的戏剧基础，搭配周格泰精炼的说故事能力，再加上画面丰富的歌曲意涵，相信定能撞击出精彩的火花。
专辑与主打歌曲介绍
2005年黎明国语新专辑，全由李宗盛操刀制作，是近年来难得一见的「概念专辑」--即整张唱片紧扣着黎明的嗓音特色，瞄准明确的企画方向，或打造了一个更明确的新黎明音乐形象。
这张专辑中的音乐涵盖多种曲风，有R&B丶轻摇滚丶民谣，当然更少不了动人的浪漫抒情曲；歌词部分更是精雕细琢，由李宗盛亲自把关，网罗来自华人世界各地的知名与新锐作词人，如李宗盛丶林夕丶娃娃丶陈镇川丶吴旭文丶黄婷丶李剑青丶伍家辉等，再透过细腻的编曲，合力创造一张内涵丰富的黎明专辑。
黎明在北京待了两个月，除了专心录音之外，完全不做别的事，全心去尝试新的歌路和音乐样貌。这张专辑的每一首歌都是他的一种不同面貌，每一首歌都是一个故事，值得细细品尝。在这个音乐速食的年代里，一张真诚而丰富的唱片，是我们必须等上好久才能碰上的好作品。
★有情郎
这首歌是李宗盛对黎明的想像，轻松诙谐的节奏，可爱的歌词用语，传达出许多男人的心声：谁都不想当负心汉，谁都想当有情郎。然而，虽然大家都想当有情郎，但也许後来事情发展的不一样，尤其有情郎的定义是什麽呢？女朋友生日送花？帮女友交信用卡费？每个人看法不一。这首歌唱出了那种矛盾的诙谐心情。而至於黎明到底是不是有情郎呢？李宗盛说，那可能要问他的女朋友才知道喔。
★赤脚男人的山谷
李宗盛认为，黎明是会在这歌词的场景中出现的人，一个坚毅而深情的男人形象，对自然丶山丶泥土丶风丶水这类东西有所感应。黎明站在那样的环境里面，显得质朴而自然。更重要的是，当他这样讲一个男人的故事时，在平和中，又透露了几点沧桑。这首曲调流畅的歌里，李宗盛让黎明站在荒野的场景说故事，说的是「男人的心碎可能要比女人的伤感多，而这世上其实有很多男人都会面对不一样的失恋。」黎明要唱出他们的心情。
★别来无恙
李宗盛说，这原来已经是一首好听的抒情歌，而让它变成更好听的歌，就是林夕的词。林夕在作词的技术上已经「打通任督二脉」，他把广东词的文法，放在国语词里去体现，运用自如，感情精准。这首词里传达了豁达丶宽容的感情，讲一个无奈的人生体验，配合耐人寻味的旋律，情感深邃而长远，是一首值得细细品味丶越听越有感觉的好歌。
★Good Day
一首节奏轻快丶旋律开朗的轻摇滚歌曲，黎明用轻松愉快的方式诠释，在平实而生活化的歌词里，唱出他自己简单的心情。其实黎明一直是个简单的人，对生活丶对人生充满热情，也珍惜每一次在戏剧丶音乐上的体验。在经历了许多之後，他知道真正的GoodDay其实是最普通的生活，面对起起落落，有哭有笑才是最值得的日子。这首歌是黎明对生活的反刍，是他在轻摇滚音乐里一次畅快的抒发。
一个旭日初升，黎明的故事
当导演一喊声，场记拍板，
他是镜头里独一无二的焦点，
骑单车挥汗穿越车水马龙的城市街头，
穿着西装板起脸面对枪林弹雨的威胁，
或者，路灯下映出一抹温柔体贴的微笑，
感动无数软弱而渴望爱的心。
他总是尽力扮演每一个角色，
在舞台上，聚光灯下，在镜头里。
他总是认真取悦每一个观众，
用他的天分丶他的努力丶他的感觉。
他有帅气的外表，细腻的内在，平和的嗓音。
他总是认真地，去带给别人感动。
这一次，在音乐里，他要感动自己，唱出自己。
做一个情感丰富而诚挚的自己。
於是我们恍然大悟。其实，
他也是一个有情郎，为了追求一个女孩，心里充满矛盾。
他也是一个赤脚走过山谷的男人，看遍世上心碎的故事。
他也是一个走入乡野的旅人，为一个纯朴女子驻足观望。
他更是一个顾家的孩子，出外奋斗仍永远守着一份执念。
他的七情六欲，上了舞台是别人的，
进入音乐，则纯属於他自己。
音乐里的黎明，活着他每一天属於自己的Good Day。
这张唱片，是一个旭日初升，黎明的故事。