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專輯介紹

陳冠希的Transition 音樂裡的新體驗
21歲亞洲人氣小天王的音樂
2002年的國語專輯，代表了陳冠希的一個新的里程。
因此，他為這張專輯定了一個Title，就叫做，Transition。
他說，有著三種意義在裡面。
第一、表著他這一年來的轉變和生活體驗
第二、代表了他經歷過一段時間的學習，包括音樂舞蹈表演等所展現出來的成績。
第三、經歷過這一段時間，他對音樂的想法也有了不同的轉變。
繼2002年的國語專輯『Ed Is On』之後，edisoo利用了近一年的時間，赴美學習更精進的舞蹈和歌唱技巧。因為edison要讓所有的朋友知道，他並不只是一個外型出眾的artist，而是一個在演藝生涯之中，能紮紮實實扮演好每個角色的專業藝人。由此也可以看出edison對歌唱事業的敬業態度與野心。經過一年的成長與學習，在2002年的全新國語專輯之中，edison更明確的表達出自己的音樂理念與其方向，換句話說，它是一張更代表edison的音樂作品。此專輯從歌曲的選擇，曲風的方向，歌詞的內容到專輯的設計概念，edison都比發行第一張個人專輯時投入了更多的想法與時問，最終的目的就是要表現出更屬於自己風格的音樂。
從2000年推出第一張粵語EP開始，二年間總共推出了四張粵語專輯和EP以及一張國語大碟，在不斷的學習和訓練中，他對音樂的熱情愈來愈強烈。同時也愈來愈知道要如何在音樂中表現自已，因此，2002年的國語專輯，是陳冠希認為最貼近自己的一張專輯。同時他希望在這張專輯當中讓大家看到他的轉變。
他把自已的許多想法緊密的和製作人討論，包括文字的敘述、音樂的性格、表現的方法、生活的體驗、甚至自己的習慣都毫不保留的讓他自然的融入到歌曲當中。讓所有聽到的人都發現，一年一張國語專輯的陳冠希，竟然有了這麼大的轉變。
專輯由三位製作人為陳冠希掌舵，台灣的R&B音樂王牌製作人王治平、新加坡新銳製作人陳奐仁、以及香港天王製作張佳添跨越港台星馬聯手合作出這一張屬於年輕人想法概念與心情的節奏大碟。
沒有灑狗血的呼天搶地、沒有沉重的音樂包袱、更沒有不知所以的夢幻呢喃。陳冠希想要在音樂中告訴大家的其實只是很簡單的一件事...一個21歲的年輕男生的生活和想法。
明亮的節奏、輕鬆多變的唱腔、最流行的音樂元素是這張專輯的特色。陳冠希用他自己取樣，在音樂袒唱出年輕人心裡的話，表現年輕人的溝通方式。可以清楚的看到聽到一個都會年輕人的生活與想法。
一年，夠讓一個人有多少轉變，聽完「Transition」就會找到笞案。
專精HIP-HOP、R&B 陳冠希邀歌迷一同體驗
擅長R&B的華人男歌手 陳冠希的音樂很黑人
陳冠希2002最新國語專輯﹝Transition﹞請到三大音樂人，台灣~王治平老師，新加坡~陳奐仁老師以及香港~張佳添老師錄音製作。由於edison已與三位製作人合作多次，因此在默契及想法方面更容易獲得契合與共識，也使得此次在音樂方面所要表現和傳達的訊息更為明確。聽到這張專輯之後你可以強烈的感覺到edison要傳遞給你的是屬於他自己風格的Hip Hop與R&B。 ﹔
由資深音樂人王治平老師與張佳添老師擔任製作入的作品（包括夏夜神話/Make it last/Sorry...sorry.../就是要/求饒/意想不到），帶給聽者的是Listener friendly（順耳且耐聽）的音樂品味。
這些歌曲的最大特色除了順耳耐聽之外，它所帶給你的另一效果就是讓你能夠在最短的時間之內融入歌曲的旋律，並朗朗上口。在歌詞方面更可以不費吹灰之力的讓你產生無限想像空問。而由新加坡音樂鬼才陳奐仁所製作的音樂，則可以明顯的感受出他那股”曲不驚人死不休”的企圖心。在聆聽完整張專輯之後你總是會有著意猶未盡，想要按下CD Player上rewind按鈕，再聽一遍的吸引力。
也許大家都知道英文為edison的母語，因此在音樂品味方面從小就耳濡目染並深受美國音樂市場主流~Hip Hop與R&B類型歌曲之影響。但鮮少有人知道，edison除了熱愛此一風格的音樂之外，他對Hip Hop與R&B歌曲更有著相當深入的鑽研。也因此，edison足可堪稱是目前華人歌手之中對於此一類型曲風最專精的歌手之一。由於此一緣故edison相當希望能夠利用自已的專輯，與所有喜歡音樂的朋友分享Hip Hop與R&B音樂的迷人之處。
更值得一提的是，也許是因為對黑人文化與音樂的狂熱，edison擁有一項令一般歌手望塵莫及的英文rap功力。因此edison在此次的歌曲之中加入了比以往更多的rap橋段，當然當中也包括了與另一英文rap高手陳奐仁老師互相切磋rap技巧的精采表現。
陳冠希2002年全新國語專輯的第一首主打歌曲【I never told you】的歌詞部分，製作人兼作詞者的陳奐仁，由edison個人的角度出發，填入了能夠與歌手本身引起共鳴的歌詞。在想像空間方面，形容的則是一名藝人在鎂光燈與鏡頭下的生活得失與改變。
音樂旋律方面，稍微對90年代英文歌曲有所鑽研的10年級..朋友，可能會對於﹝I never told you﹞的旋律有著似曾相識的親切感。沒錯，因為﹝I never told you﹞便是擷取於紅極90年代中期的搖滾樂團「Extreme」所唱的「More than words」一曲中，最為大家所熟悉的段落。不同的是「I never told you」注入了更富有節奏性的旋律，它除了產生讓人有著隨音樂搖擺的衝動外，輕快無負擔的節奏也擁有著朗朗上口的親和力。
第二波主打歌曲「電話」也同樣由陳奐仁老師填詞譜曲並擔任製作人。與「I never told you」不同的是，﹝電話﹞帶給你更強烈的節奏與更有個性的生活態度。歌曲的前後收錄了時下大哥大收不到訊號的口信，使得整首歌曲從一開始便有著相當貼近你我生活遭遇的真實感。歌曲旋律沒有利用花俏或複雜的手法編寫，取而代之的是groovy的節奏與過”耳”不忘的副歌。搭配上鄺盛導演所執導的音樂錄影帶，更是將「電話」一曲的精華發揮的淋漓盡致。貼近你我生活的歌詞，強烈groovy的節奏以及有概念的歌曲一直是edison所想要表達給所有朋友訊息，「電話」一曲成功地做到了！
2002年的edison要帶給你的是更貼近自己風格的音樂震撼...something HE NEVER TOLD YOU!!
多面貌的Edison 多面貌的音樂內容
陳冠希說 看著我 你會看到什麼東西？
專輯的設計採用了相當特別的『變貌包裝』，所謂的『變貌包裝』就是透過材質的改變，讓這張專輯的封面在隔著PVC塑膠外盒看，和直接拿出來看，呈現兩種截然不同的面貌。
這種轉變的包裝方式，是為了配合專輯的音樂屬性和專輯內容而發想，這同時也是Edison自己的靈感，在與設計師討論之後完成。為此，唱片公司投下鉅資製作，讓Edison的這張專輯，從包裝到音樂都讓人耳目一新。處處表現出不同的創意，也是目前台灣唱片界少見的大手筆。為的就是要讓喜愛他的歌迷能感受到誠意與用心。
專輯攝影在日本完成，從熱鬧的澀谷、銀座一直到古樸的淺草寺、下北澤以及象徵日本地標的東京鐵塔。捕捉下陳冠希不同的面貌。台灣著名攝影師黃中平讓Edison自然的表現自我並不設定過多的動作與肢體，在日本36度的高溫下，揮汗工作，拍下最真實的陳冠希。雖然辛苦卻看到不同風采的陳冠希。
而陳冠希的高知名度在這次的日本工作當中表現無遺，在陌生的日本異地，只要他往街頭一站，立刻就有來自台灣、香港、甚至日本的影迷歌迷認出他，圍上來索取簽名合照，雖然對攝影工作造成了些許的困擾，卻也讓人見識到這位亞洲人氣小天王的魅力。而親切的陳冠希更是來者不拒，不論太陽多大，工作已經相當辛苦，對於歌迷他都抱以親切的微笑，完成對方的要求
雖然在亞洲有著高知名度陳冠希始終覺得人是多面貌的，他不希望被定型也不希望別人只從一個角度來看待自己，因此他不斷的藉由音樂，藉由他的影像風格讓大家看到，不同的陳冠希。正如他的歌曲『看著我』當中，所唱的--『看著我看著我你會看到什麼東西？』那種現代都會人的疑問，不只是鎂光燈下的藝人所會質疑，也是每一個年輕人的疑惑，在這張專輯中，陳冠希為許多人唱出了自己的心聲。
造型一手打理 影像親自溝通
陳冠希讓音樂成為生活的一部分
在這張專輯當中，陳冠希自己打理自己的造型。從他出道開始，陳冠希的服裝與造型就由自己一手打理，他說，其實自己最清楚自己要的是什麼。
他的穿著打扮並不標新立異，卻是最流行最受青少年模仿的對象。這次為了全新的國語專輯，陳冠希不但從香港、美國、採買了大量的服裝，連到了日本他都馬不停蹄的為自己選購造型服。當導演在開拍之前，他兩大行李箱打開，所有需要的顏色造型和配件一應俱全，提供導演挑選決定該場景需要用到的服裝，展現了敬業藝人專業的一面。更難能可貴的是，他並不只有一種風格的造型，他相當清楚自己的定位，同時也在拍攝之前和每一位導演、攝影師密切而精準的溝通，了解拍攝的內容與表現的方法，再去準備大量的服裝讓導演更多發揮的地方。因此在陳冠希的前三支音樂錄影帶當中，我們看到他總共變換了十二種不同的服裝造型，每一款都是他自己巧思打理。不同的面貌當中也看到時下年輕人最流行的嘻哈元素。
也因此，Edison的這張專輯，不僅僅是一張可供聽覺享受的專輯，他更在視覺和流行元素上面讓所有的歌迷看到了流行文化的表現。從服裝造型到音樂錄影帶再到一言一行，他都表現了一體的流行文化面貌。
值得一提的是不論造型怎麼改變，服裝怎麼變換陳冠希也有著自己的堅持，他耳朵上面的碎鑽耳環與手上的銀鍊，從未拿下來過。那是他最喜愛的飾品，也代表了他的堅持，不論外在怎麼改變，總有一個部分是Edison不會變的執著。非常時下年輕人的主張，了解自我又有著內心深沉的一面。
1O首聽到年輕人心聲的節奏好歌
一張代表N世代文化的心情寫照
專輯當中的十首歌曲都是出自陳冠希的心情寫照，也可以視為一張代表N世代的年輕人文化表現。沒有太深奧的道理，也沒有虛情假意的情感。他直接的唱出自己在想什麼做什麼和希望什麼。在愈來愈多人以為自己不懂現在年輕人的速食年代，陳冠希可以說是華語歌手中第﹂位這麼直接表現出內心想法，為年輕人唱出心聲的代言人。
I never told you
這首歌是陳冠希的親身故事，他在這首歌當中講述了自己未出道前一段青澀的戀情，內容很像是一個陳冠希的超級任務。在未出道之前，他認識了一個很好的女孩，但是隨著他回到香港成為藝人，兩人疏於聯絡，女孩也失去音訊。回想起那段青澀甜蜜的戀情，陳冠希依舊有著說不出口的遺憾：「I never told you，I wanna hold you，若能見妳一面，我想說聲抱歉，I never told you I wanna hold you，寧願放棄一切 讓妳留在我身邊」
簡短直接的歌詞唱出了當年他未曾說出口的承諾與遺憾，也是陳冠希最真情流露的一次表現。他在媒體面前甚至大聲的隔空喊話，『如果你聽到我的歌，請和我聯絡吧。』女孩到底會不會再出現？也是所有歌迷都相當期待的結局。
電話
強烈的節奏感勾勒出都會男女的感情世界，陳冠希在這首歌當中的表現可圈可點，他精準的讓音樂旋律和節奏性格融合在一起，歌詞表現上面又是日常生活中的男女感情，講述分手後的糾纏不清，是一首相當現代年輕人感情觀的歌曲。直接而易引起共鳴。
Sorry...Sorry
旋律動人的R&B情歌，陳冠希第一次在音樂中大聲的唱出內心的抱歉。這首歌是專輯當中表現難度相當高的一首歌，不只考驗歌手唱功也考驗歌手的人生歷練。音樂錄影帶特別拉到東京拍攝，讓歌曲的內容呈現了更寬廣的想像空間。導演讓陳冠希回到當初相戀的地方去說出那句始終沒有說出口的抱歉。多重意象的歌詞也讓這首歌的深度更增，是陳冠希少見的一次深情表現。
夏夜神話
一場夢境的描寫，節奏迷離的音樂元素和繽紛豐富的歌詞意境，讓這首描寫夢境的歌曲呈現了相當特殊的風味。也是這個燠熱夏天裡最貼近人們心情的一首歌曲。
看著我
重節奏的音樂中，陳冠希唱出了自己的心聲，可以視為年輕人的想法，也可以視為一位知名藝人內心深處的吶喊。那種渴望被了解又希望不要被誤會的倔強，在這首歌曲當中非常貼切的表現。在當前港台藝人頻頻發生讓人錯愕的新聞事件的同時，這首歌曲有著非常特殊的意義。
Make it last
陳冠希的幸福情歌會是怎樣的面貌，這首歌曲當中可以聽到一個21歲的大男生描述幸福愛情的想像，也可以聽到他對幸福的承諾。「為妳打造一架直昇機，飛上天，高高低低，螺旋槳，轉個不停，和妳一起眺望美景，如果真的可以，把它送給妳」
相信所有女孩都會陶醉在他甜蜜的形容當中，希望可以和陳冠希一起登上浩瀚的藍天翱翔。
就是要
在這首歌曲當中，我們聽到比較酷的陳冠希，他用音樂用歌詞打造了一個音樂派對，清楚的唱出年輕人的酷與帥氣，不迷失在愛情遊戲當中，流行的音樂元素讓歌曲更貼近都會男女的心聲。
求饒
吉他明亮的情緒挑動中，陳冠希唱出了內心對愛情的另一種心情。簡單的歌曲形式和歌詞當中又可以聽到Edison多層次的表現。
意想不到
21歲的年輕人希望未來是什麼模樣，對自己又有什麼期許。很少有歌手這麼貼近白己的唱出年輕的迷惑與期待。這首歌或可視為現代都會年輕人的心聲。
忘了她
氣勢磅礡的開場營造出不一樣音樂風格，大量的Rap讓這首歌曲充滿了黑人元素，陳冠希一年中的音樂培訓和對自己的嚴格要求，可以在這首歌曲當中聽到相當寬廣的表現。