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專輯介紹

2021 郭蘅祈『不絕於耳』全新創作專輯
這兩年的無常，人們因為過度的擔憂與恐懼耗費了許多精力，急於找到理由與說法，為了讓自己可以去相信、去倚賴。
但卻忘記，相愛的本能，才是人活著時最大苦與難的解藥。

世界在2020年巨大的衝擊人們，到了2021，我們在巨變中慢慢找到適應，找回與自己的相處模式。無論是身心的哪部份，從身邊每個人到這個世界的連鎖反應，讓從事公益活動數年的郭蘅祈，感受到自己身為一個音樂人可以做的事，是以音樂療癒彼此，尤其，找回愛與相愛的感受，才是讓人平靜與繼續往前的動力。

2020上半年某一天，跟夥伴閒聊中突然提到「我是不是該寫流行新歌了？」說完那一霎那，他自己心裡就有了答案。在所有人都被強迫慢下來的這兩年，郭蘅祈（郭子）於2021再度以流行創作音樂人與表演者的角色回歸流行樂壇，睽違24年後發行個人流行創作專輯『不絕於耳』。

每一首新曲的旋律都來自於郭蘅祈親手創作，並親自邀請在音樂圈中耕耘多年各有擅場的作詞大師們，包括：丁曉雯、許常德、鄔裕康、葛大為、黃婷、嚴云農、陳宏宇與林珺帆共同合作，以戲劇性人生為概念，演繹不同電影角色內在情感，反照自我戲劇性的生命經歷。這不僅是一張大師對大師在創作上的心靈交流對話，在華語流行音樂上不僅留下重要里程紀錄，也是對世界呼喚愛的聲音。

既透明又神秘，偶癲狂嬉鬧也淵山深隱，是五六年級愛樂者們對郭蘅祈（郭子） 的雙重印象。而經歷過九零年代華語大熱期的每一位樂迷與歌手，從阿妹到張學友，從李玟到王菲、許茹芸、江美琪…等，無不熟悉或爭唱 郭蘅祈 的作品。包含自己的「鴿子與海」、「兒童樂園」…等個人專輯，他的作品都是蒐藏者的至珍。

郭蘅祈「不絕於耳」是一張深刻而質重的概念專輯，在創作概念與音樂方向都先經過他的思考設定好後，以近一年時間陸續寫作了完整旋律與編曲；郭蘅祈並親自邀請當代重要並與自己意念相通的創作詞人一起完成全專輯創作。以戲入歌，以樂入戲，唱一場從電影裡照見人生，那託寄夢想圓缺的感動。

他與每位創作人親自溝通，並請每位創作人，以自己多年以來曾如此喜愛的某部電影為名，來寫下每首旋律最適合的作品。談人生，談感情，談自己，談我們，用這樣的方式，也許是曾經的激情，也許是懷想，也許是看永恆的各種視角，聽見現在郭蘅祈的詮釋，並完整了整張創作專輯的意念與對音樂創作思維的執導與演繹。

聽完郭蘅祈「不絕於耳」後，能夠確定這是獨特於當代聲喧又能深入流行傳唱的佳音，難得多元的曲風，每一首歌都擁有了自己跟曾經在故事裡擁有共鳴者的完整情感，在2021當代樂壇中，無論將經過多少耳朵傾聽過，這又是一朵絕美而不媚世的奇花之作。

專輯演唱、製作人 郭蘅祈

刺激1995
詞：黃婷

與黃婷接洽時，問她最愛的電影，她隨口說出『刺激1995』，我也愛一部電影，但如何與這首曲子融合呢？兩人再回溯電影故事，實在無法與曲風連結，此時黃婷突然問郭老師：1995年你幾歲？
1995是郭蘅祈29即將邁入30歲的生命里程點。在而立之前，即使已經做出一些讓業界稱讚的成績，可是仍然對生命感到不安與往前探索的一股力量，找尋真正的夢想是什麼？演戲、創作、當歌手、主持、開劇團，彷彿都風光上陣，內心卻仍感到無名的空虛。
於是黃婷就決定以他的「時間」為題，回溯找上了二十多年前那個年輕的創作音樂人的身上去。找他的倔強，找他的掙扎，找他原本的快樂與那份無畏的膽量。
作為新專輯第一首開門歌，輕快的節奏適當的給聽眾愉悅的心情，郭蘅祈坦言，希望有引領聽眾進入到『耳朵的劇院』這樣的功能，而一部多元的『音樂劇』就應該在開場時開宗明義告訴所有的群眾，今晚劇目如何？郭蘅祈則以29歲的自己為開場，在這首歌中告訴每一位進場的人們，夢想再瘋都該向前，這才健康！

愛在黎明破曉時
詞：葛大為

被影迷暱稱為「愛在」三部曲電影的第一部，由茱莉蝶兒與伊森霍克主演的首部曲Before Sunrise『愛在黎明破曉時』，被奉為青春愛戀最觸動內心感受的原型。
同樣是影癡的作詞人葛大為，將這部歐美電影情感線轉化為更適合華人理解的那份婉約與謙退，述說了一份緣份的珍貴。一種不越過界限而又在心裡面已經至深的纏綿，名為福氣的想念成為讓人最難以卸放的深韻，在郭蘅祈與葛大為交融的詞曲裡，完美了角色的內在悸動。
前半段以鋼琴帶入情緒，到室內樂一點一點的加入後，郭蘅祈的歌聲娓娓道來情節的分分秒秒，不煽情的引領聽者往自己內心走，勾起可能只有自己懂得，那年少曾面對某個人，那不確定卻只能祝福的美好。

花樣年華
詞：林珺帆

因為時空與潮流的變化，強調直來直往、張牙舞爪的氣勢口吻已然為新一代音樂表演者的主流。樂壇上已有不算短的時間不曾出現這類型探索內心曝光慾望在收斂跟爆發間玩耍心機的作品。
以電影「花樣年華」為啟發點，音樂中有許多蜿蜒曲折的設計，有的輕縱，有的深勾，有氤氳的顏色感，有眼神的回盼。當旋律勾勒有型後，郭蘅祈思索般般，覺得這樣的情懷若是請林珺帆執手，那些絲絲入扣的情感，應該就會寫到搔癢入骨不滲血那樣的深刻。
也許就是因為對市場的反其道，這首由林珺帆完成的歌詞讓這歌像工筆畫那樣顏色與耽美躍躍出紙，情思不言欲語，在腦海中引導的畫面無論花型花色都快織就出一襲搖曳生姿的手工紗來了。說穿了，就猶如2000年上映影畫中由張曼玉演繹的蘇麗珍，那女子藉由音樂而再度復活在眼前搖曳生姿。

樂來越愛你
詞：陳宏宇

「我覺得我不適合為了迎合風潮去做太潮流的舞曲，那就不是我了。重點應該是，當下的輕鬆。」
郭蘅祈一開始就定位了這首歌最好的狀態是funky X靈魂樂的swing style。在2021年，樂迷應該就是把這方向定位為復古風格，這不僅是這首歌曲最適合的打扮，也還真的就是那麼的時髦！
2016年由瑞恩高斯林與艾瑪史東主演的la la land以歌舞劇方式講述兩個人的愛情，其中置入了許多不同而包含爵士、pop等的音樂類型，作詞人陳宏宇則是將音樂當作主角，讓郭蘅祈與音樂輕晃慢搖的邊舞邊走出一段超時空戀愛路，不僅放鬆，而且愉快。適合各種年齡層，也適合讓喜歡的人去做各種快樂的想像。

海邊的曼徹斯特
詞：鄔裕康

創作人最深刻難得的，就是在作品中植入一個切身故事的真人真事。多年前郭蘅祈跟鄔裕康說了ㄧ個從多年前國內偶遇到多年後國外重逢的故事，故事裡的兩個人各有不同生活方向與歸宿，在異鄉重逢的那幾天，他們像最好的朋友舉杯說笑著，靈魂卻含著多年後未流下的淚水，遺憾地相互擁抱。對自己，只有在回憶時重新坦承，就算不完整，也只能覺得這樣是美麗的。是安慰，是療癒，生命裡必須的自欺欺人，或許才能造就人生中的部分完美。如同2016年由凱西艾佛列克電影演出的那個主角，也在天意錯入的瞬間，被迫改變了走入不同命運的場景，在那不願再面對的海邊，隱藏了一份不完美但永遠存在的回憶，臣服並與之和解。

冰封之心
詞：許常德

和許常德已是多年的創作夥伴，他們的默契，有時是許常德根本無需聽任何說明，就會寫出郭蘅祈心裡想說的。
雖說靈感脫胎於2010年由珍妮佛勞倫斯演出的電影winter bone，但台灣譯名的精準更顯得出女主角在冰天雪地中在人際與生活中的那些受損與堅強，要活著的那份堅毅。
在音樂上投影轉射於感情與愛的時候，以身為兩性感情專家的許常德，把這一份在感情創傷中，自己忍受甚至冰封的痛疼血淚，以及自我層層掀開傷口檢視，那面對現實的心痛娓娓道出。以一首抒情情歌來說，郭蘅祈與許常德再度合作的新作，一呼吸一心痛的拉扯，讓人無法忘懷。

迷戀
詞：郭蘅祈

專輯中唯一一首詞曲都由郭蘅祈完成的作品，所有樂曲風格與演繹，完全由他自導自演，對於『迷戀』在他鋪陳的腳本中，由陰暗悔瑟的修道院鐘聲開始，教堂聖歌的道德聖潔為開場，但卻無力掩飾人性內在的欲求與執念，於是反差的house電子舞曲，衝出了祥和的聖樂，道出在感情上落難的失衡。劇場工作的耳感，郭蘅祈對於新作的處理更有音樂劇式的大表演感與舞台呈現感，讓作品的空間度與指向性，不會受限於當代一定要酌加的音樂風格說明，卻仍然能達到讓聽眾，身體與節奏自動跟隨的狀態，並且擁有極戲劇性的想像空間。

揮灑烈愛
詞：嚴云農

佛拉明哥是西班牙這三個字必要有的元素，每個舞動的步伐與扭轉似乎都會帶出濃烈的慾望與香味來。運用豐富堆疊的人聲，郭蘅祈把這首歌表達出感情著了火般的豔麗。
2002年上演，由莎瑪海耶克演出一生為愛為畫執著的女畫家FRIDA，作詞人嚴云農重看了電影後，重新創作的歌詞，在字理行間的力道，一再的讓歌詞中的韻味跟著手勢大片颺起、大片橫掃。就算聽者不知道靈感源出何來，也能在郭蘅祈演繹的歌裡直接感受到情濃愛深、敢愛敢恨的性格，讓音樂裡的魂魄活靈活現。
特別在音樂製作上，找來吉他名師黃欽聖，搭疊了14把的吉他的共鳴，展現西班牙多人吉他和弦層次的共鳴技巧，帶入演繹的場景。

托斯卡尼艷陽下
詞：丁曉雯

為全專輯裡最具有陽光感與溫度感的一首歌，出自於老朋友丁曉雯看完電影後的那種輕鬆放懷的心情。郭蘅祈在創作這首歌的當下正也是完成專輯旋律新作時的第一階段。那種剛好想喘息的心思就這麼因為電影而被釋放出來。
兩個天秤座的音樂創作人，雖然一方面都是停不下來的工作狂，但另一方面也是最想出逃的夢想者。這次郭蘅祈給丁曉雯的寫詞命題剛剛刺中了兩個人內心深處的那個對方，心裡面最愛做夢的那一位。
不僅是追尋一片桃花源的夢，其實丁曉雯寫的是，除了夢想，也對目前生活的平安暴雨豐富的珍惜與感謝。音樂從海邊的一臺古老的唱機傳出的弦律，帶進了義大利托斯卡尼海畔的溫度氛圍，熱情慵懶的海風…
1996年，由黛安蓮恩主演。一部需要品嚐紅酒的電影。

ALL YOU NEED IS LOVE
詞：陳宏宇

為2021『愛之日常音樂節』量身訂做的主題曲。邀請籌辦音樂節的夥伴陳宏宇創作歌詞，希望以活潑輕快的旋律以及簡單文字來提醒，身在現代傳染病疫情困境中或是被誤會、被議題深陷、憂鬱難解的我們，能夠被提醒而找到出口，從披頭士反戰的時代到今日，我們所有的衝突、對抗、憤怒，對所有處事的無解，原來就只是一句『All you need is love』！直指了所有不安訊號與令人憂鬱悲傷的原因，其實仍然只需要「愛」這個解藥。不論是來自於祈求的彼方，或來自於自身內裡的根本渴望。
郭蘅祈寫出正向朗朗上口的旋律，由編曲大師呂紹淳以電子音樂結合當代潮流，並邀請他剛上大學的小兒子＿呂捷 Justin Leu一起加入RAP的創作演唱，融合了從70年代到當今青少年思維的共同追尋＿Love！