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專輯介紹

『Heart Disk』承載對生命一切感知的記憶體
過去我們會寫信互通情感，會將膠捲沖洗成照片合冊收藏；
現在，我們將回憶、生活、情感保存到手機、電腦，硬碟讀取.....
它們記載著不同的心情和故事，也記載著我們對生命的所有回憶。

我們的心是一個巨大的情感硬碟，有血液，有生命，儲存著我們對人生的感知，它會笑、會痛、會流淚。每個人的一生都是自己撰寫的故事，我們選擇Save和Delete，然後儲存在自己的“Heart Disk”裡。

在黃義達Yida的“Heart Disk”裡，音樂就是他對人生的全部記載。音樂就是他的態度，倔強、叛逆、永不服輸......始終是那個“無法定義”對音樂癡狂的少年。

他也許註定是個永遠寂寞的人，讓人無法走進，他有著異于常人的敏銳觸覺，能夠捕捉到那些纖細如塵的情緒，總是站在意想不到的角度發現那些光怪流離的靈感。

在黃義達Yida的“Heart Disk”裡，音樂就是他對人生的全部記載。音樂就是他的態度，倔強、叛逆、永不服輸......始終是那個“無法定義”對音樂癡狂的少年。『Heart Disk』記錄了黃義達Yida的夢想、感情、生活......所愛所恨的一切的一切，都隨著動人的音符渲泄。我們都曾有過追尋自己理想的熱情，為了夢想而不顧一切的勇氣。就像Yida的音樂，不僅是他對自己人生的記錄，也是他站在自己獨特的世界觀裡，唱著我們每個人都會發生的故事。

顛覆偶像 『Heart Disk』17年音樂創作的心路歷程
一直站在自己獨特世界觀裡的黃義達，創作出那些永遠“無法定義”的音樂。沒人知道他的音樂會有怎樣的變化莫測，獨具匠心，帶著深深的“義式搖滾”的烙印。但可以肯定的是，他的音樂每次都會穩、準、狠地戳中你的內心，啟動你的“Heart Disk”，拼湊那些永遠無法忘懷的心情碎片，瞬間瓦解你的所有感官城堡。

堅持，似乎是這個世界上最難的事情，而黃義達Yida卻一直死命堅持著一般人根本堅持不了的東西。很多人提到他總覺得很可惜，似乎如果他肯對環境多妥協一點，也許就和今日的他天差地別了。

而他就是這樣一個充滿韌性、永不服輸的個性，因為他是驕傲的獅子，就算撞得遍體鱗傷，也要把死路撞開，找到一片屬於自己的天地。他寧可咬碎牙齒，滿身傷痕地為自己微笑，也不要錦衣華服地做木偶逗人開心。

經歷了偶像時代的黃義達Yida，為實現音樂理想，一直在努力打破“被偶像”的束縛，16歲踏上創作的道路，從懵懂少年一路跌跌撞撞，在人生的起伏中努力地堅守著最初熱愛的音樂。從『微光』開始，他重新出發，隨心所欲地創作，使得他的音樂變得更加寬廣有深度，『Heart Disk』更是代表了黃義達Yida從16歲開始走上創作之路以來17年的心路歷程的真實寫照，也是他創作上的一個階段性的總結。

『Heart Disk』全心全能創作 “義式音樂”獨樹一幟
黃義達Yida的創作一直帶有自己原創的獨有特性和味道，長達2年的時間裡，他作為獨立製作人完成了『Heart Disk』專輯裡10首曲4首詞的創作，還包括9首編曲，所有音樂的錄音、剪輯以及鋼琴吉他演奏、混音等工作，他是華語樂壇少見的全能音樂人。『Heart Disk』也是黃義達Yida自己為專輯命的名。

從音樂創作到企劃概念，從形象到 MV呈現，黃義達認為這是第一次完整地在專輯裡呈現自己內心真正的想法，在這張專輯的錄音期間他拒絕所有的通告，一遍一遍地用心打磨出一張華語樂壇的精品。整張專輯融合了搖滾、電子、交響樂、世界音樂、古典、抒情等多種音樂風格，他非常注重歌曲編曲的層次感，排斥虛華的歌詞，著重真實的情感，善於帶入聽者的情緒，使得聽每首歌都像看了一場電影，那裡面有你我的故事，讓聽者回味思考。整張專輯有強烈的現場live的感覺，融入他的音樂就會是心靈的碰觸，不由自主地隨著他的腳步心潮澎湃，深深地被他音樂的氛圍感動。

在黃義達Yida這張全新風格的『Heart Disk』概念大碟裡，從「YIDA Intro」開始，不僅有“義式搖滾”的代表作「我不哭」、「閃耀」，3拍節奏的同名歌曲「Heart Disk」，抒情的「老情歌》，延續性的「Set Me Free III」，更有關愛地球環保主題的「地球歌」，大膽創新的無詞歌「My 80s(我的80年代)」以及精彩的純音樂「11th of Aug」「Cosmo」等風格迥異的作品，無不展現Yida驚人的創作才華，也只有真正沉入到音樂裡，用最大的熱情專注的做音樂，才可以寫出如此動人的旋律。就像「Heart Disk」歌詞裡描述的Yida“在多年以後，你微笑不語，透明乾淨，就像這世間從未對你風雨洗禮。”他一直固執地用最大的勇氣堅守著最初愛音樂的心。

現場live場面火熱 重回SONY MUSIC演唱會即將啟航
黃義達Yida擁有精緻的外表， 很多人勸他去拍偶像劇、寫口水歌，但愛音樂像愛生命的他寧願在家苦練吉他和做音樂。 他只屬於音樂屬於舞臺，只要撥片觸及琴弦，就有讓萬人沸騰的能量。每次參與音樂節的演出，黃義達都可以帶給歌迷超乎想像的震撼，每一次都有無數樂迷淚灑現場，臺上的他格外的沉默，甚至連微笑都吝嗇給予。但他音樂中的強大生命力，控制著你心臟的節奏，讓你瞬間淚飛眼邊……

眾所周知，黃義達Yida於2004年從SONY MUSIC出道，歷時6年推出4張創作專輯、1張精選輯。而在2009年，歷經家庭負債、感情生變、與經紀公司解約等諸多阻礙，黃義達也結束了與SONY MUSIC長達6年的合作關係。在經歷了人生的洗禮後，黃義達Yida于2011年重新出發推出EP『微光』，並連續3年站上草莓音樂節的舞臺，用搖滾吼響了華語音樂舞臺。

一年前，SONY MUSIC索尼音樂娛樂大中華區首席執行官徐毅先生受邀觀摩“草莓音樂節”，無意間看到了黃義達Yida的演出，他在音樂上的自信與直接讓徐毅先生印象深刻，跟過往的印象判若兩人，讓徐毅先生第一次看到了“真正”的黃義達和他的音樂， 現場非常打動人，這是一個“嶄新”的黃義達，除了外表的變化，幹練的黃義達用音樂才華說話，在舞臺上非常強大。在後臺短暫接洽後，次日黃義達就出現在徐毅先生的辦公室，當聽到黃義達全新的創作之後，徐毅先生當即拍板決定簽下他，SONY MUSIC用最大的誠意歡迎這位元音樂才子重回老東家的懷抱。
為了讓這位元音樂才子有信心重回老東家的懷抱，SONY MUSIC表示黃義達Yida這張專輯是SONY MUSIC年度重點專輯之一， 不會讓這張傑出的華語樂壇代表作品被埋沒。SONY MUSIC年內將為黃義達展開大中華區的巡迴演出，凝聚他的廣闊人氣，呈現他獨一無二的舞臺風範。

『Heart Disk』造型朋克 黃義達嘗心願封面MV打造“義世界 ”
黃義達Yida親自參與『Heart Disk』這張專輯的概念、視覺 、造型設計和創意。 在以往的經歷中酷愛搖滾的他卻從沒有機會嘗試自己喜歡的造型，外表清秀的他內心實際上火爆大膽、喜歡龐克，這次唱片公司想要的就是他完完全全做自己，他立即要求這張的造型風格全部採用龐克風，特邀香港著名造型師Lancia Ng和他一起完成所有造型，不規則的髮型反而襯托他精緻的五官給大家一個強烈的視覺反差，而黃義達Yida的團隊從擔心不已到最終充滿信心也著實經歷了一番煎熬。獨特的不規則龐克風的髮型正是他對音樂和外形的內心彰顯，精緻的容貌和才華洋溢的歌者其實就在這一遮一掩中虛實呈現，讓人著迷。

專輯三首主打歌「我不哭」、「Set Me Free III」、「地球歌」，由臺灣著名導演賴偉康執導，黃義達Yida參與了全部的剪輯。內地當紅影視明星唐嫣更百忙中奔赴臺北一天跨海相助，為MV增色不少，唐嫣精彩的演技在短短的鏡頭裡把歌曲的意境表現得淋漓盡致，讓所有樂迷對「我不哭」充滿了期待。

賴導表示非常喜歡黃義達Yida的作品，應Yida的要求回到最簡單的狀態，回歸音樂的本質。導演也認為真正好的音樂人最需要的就是音樂本質去打動聽者，所以「我不哭」主要集中在Yida和樂隊的現場Live表演上，讓整首歌充滿力量。而Yida要求在最少的燈光裡做變化，著實考驗了導演的功力。在16個小時裡Yida和樂隊不停的live彈奏，拍到最後手指都沒有辦法伸直。

「Set Me Free III」MV中導演用鏡頭的語言來表達黃義達Yida音樂上的自由和解放，畫面寬闊但感情濃郁，導演說這首歌讓他感覺到深深的孤寂又想要被打破，畫面要簡單又要深刻，最後導演認真地表示：拍攝這部MV需要用上他三十年的功力。Yida為了配合導演的想法躺在冰冷潮濕的沙灘上，沒有抱怨這一躺也毀了他珍藏多年的一件白色哥德風的長風衣。

「Heart Disk」這整張專輯強調了環保的理念，按Yida的要求全部用紙質包裝，減少亮紋和燙金的工序，在這張專輯裡他還寫了「地球歌」，用自己的方式和力量，呼籲環保，引導人們對環保更深入地探討和關注。

全“心”創作專輯 『Heart Disk』曲目簡介
1、「YIDA Intro」
這是Yida為整張專輯做的序曲，他說人生會被分成很多個章節，他說他的人生有很多序曲，就像每個章節的開篇，都擁有自己的盪氣迴腸。

2、「閃耀」(電視劇X女特工片尾曲 )
一曲電噪搖滾「閃耀」宣告重回主流視野，獨特的歌曲架構打破流行歌手一貫的創作思路——由電吉他領奏全曲，甚至完全替代了主歌，炫目的掃撥壓迫性地蓋過副歌的人聲，鋼琴間奏的斷續加入讓歌曲在激進氛圍的中間得到緩歇，並製造懸念。同時這首歌還是Yida為獲得10億網路點擊的電視劇【X女特工】量身定做的主題曲，完整版數位全網發佈後，一周內試聽就達到800萬次的驚人成績。搖滾的曲風配合火爆的歌詞，既描繪了特工在刀尖上舞蹈的堅韌，也鼓勵了時下青少年對信仰的堅持和追求，是一首現場演出極具爆發力的歌曲。

3、「我不哭」
帶有強烈的“義式搖滾”的獨特個性，黃義達Yida展示自己在以往的作品中從未呈現的爆發力，歌曲講述每個人都必須要經過的成長歷程，“你要的是他（她）的幸福，而我只是你生命裡必須走過的一段路”只有深切痛過的人才會懂得放手的可貴。他賦予最激情和真誠的演繹，動人的旋律讓這首歌催人淚下，也是內地、香港、臺灣所有工作人員一致認可的專輯第一主打歌。

4、「My Heart Disk」
這首歌是整張專輯裡最後完成的歌曲， 原本專輯裡並沒有寫一首「My Heart Disk」的詞的打算，黃義達Yida的合作夥伴、也是好朋友的紀茹璟曾精准地為他寫了「微光」的歌詞，但這首歌的創作過程很不順利，紀茹璟寫好了一版歌詞又反復修改，最後還是不滿意，一直覺得沒有寫出Yida的心境，最後擱置一段時間後全部重寫，漸漸就寫出了「My Heart Disk」的感覺，給Yida的17年創作路做了總結， 寫出了一個歷經風雨後依然乾淨透明的Yida，也寫出了Yida對這麼多年來一直支持他的歌迷的深深感謝， 他的堅持也因為他的背後始終有愛他的朋友家人、愛他的歌迷多年來的堅持， 因為他們的愛是Yida最大的勇氣。

「My Heart Disk」3拍的節奏旋律帶出了電影的畫面，就像人生的縮影，一幅幅從眼前經過，漸進的配樂將洶湧的情感推到了最高峰，吉他像浪潮一樣傾瀉而下，我們每個人都在別人的故事中存在，也都在各自的Heart Disk裡面累計存取。

5、「11th of Aug」
每個人的生日都是自己的節日，這是Yida用特別的方式寫給自己的生日歌，這裡面有他的波瀾壯闊和海闊天空。

6、「Set Me Free III」
一改「Set Me Free 」、「Set Me Free II」的重金屬搖滾哥特風格，這首歌用舒緩的節奏近似低吟語調，表現了歌者內心的掙扎，仿佛受困又企圖掙脫束縛，在Set Me Free的呐喊裡找回心靈的自由。用他最擅長的鋼琴鋪陳，特別的旋律像敲醒渾沌的迷茫，歌者心裡的痛慢慢滲入了聽者的心。

7、「地球歌」
黃義達Yida想用自己的音樂傳達環保的概念，用最簡單的語句，發出關愛地球的呼喊，Pop Rock混合了世界音樂，電子的感覺，典型的“義式搖滾”.

Yida特意邀請北京力學小學合唱隊的孩子們合作，用孩子們純真的音色給這首歌增添更感人的震撼力量，最後在幾十個孩子中，Yida終於找到一個自己想要的聲音領唱，純淨而又有穿透力的童聲，劃破了整個天空，讓聽者動容，“地球是我們的家，讓我們一起保護它”。Yida親自給孩子們錄音，孩子們第一次聽到自己的聲音從錄音室放出來，興奮不已，而第一次進錄音棚的小朋友們很不容易才能完成錄製的工作，Yida表示選擇他們就是為了要沒有修飾過的音色，希望他們用最直白純真的嗓音去喚醒人類對地球的熱愛和保護。

8、「My 80s(我的80年代)」
這是一首非常特別的無詞歌，輕快的電子曲風描述的是整個80年代在Yida心裡的模樣，80年代的Yida覺得那時候音樂很單純，生活也很單純，他覺得現在的音樂很多都在比科技，忘記了音樂的本質。而以前的歌曲是以感動為主，音樂本來就應該簡單放鬆，所以就寫下這首旋律，用很黃義達的唱法滴答滴的唱出了Demo。

黃義達的Demo曾是他聲名大噪的原因之一。2004年，王家衛導演首次聽到Yida哼唱的Demo就馬上決定用於電影《地下鐵》的主旋律，電影儘管散場， 那貫穿全劇的男聲哼唱卻深深烙印在無數人的腦海裡，卻讓人久久不能忘懷。就像這首「我的80年代」，好像任何歌詞也無法和它相配，它在每個人心中都有自己的樣子，所以就讓我們跟著黃義達的哼唱漫無邊際的暢想自己的80年代。

9、「Cosmo」
這首樂曲是Yida受國際時尚雜誌《時尚Cosmo》邀請，操刀為其有著美容界奧斯卡之稱的“國際美容頒獎盛典”所創作主旋律，在2012年公開演出獲得國內外一致好評。之後他又將它修改完善，Cosmo的原義是宇宙，代表無邊無際。此次的創作靈感就是來源於此，希望給人以包羅萬象、超前的時尚感。

10、「老情歌」
整張專輯最抒情的歌曲，這首歌的靈感來自于Yida常看到的路邊長椅上坐著的一個孤獨老人帶著耳機聽音樂的場景，他一直想這老人在聽什麼音樂，播放機裡面會有怎樣的故事，是否在思念離開他的人......也許老人在聽的那首歌裡唱著他的一生，他看著這個老人，心裡就流淌出這一首孤單的老情歌。這個故事簡單地寫著2個人，如果你想起我，也在聽這一首歌，這個孤單的老人不會想到有人為他寫了一曲這樣動人的情歌。