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专辑介绍

金曲奖唱作才子
韦礼安 ＷeiBird

首张英文创作专辑
『I’M MORE SOBER WHEN I’M DRUNK』
我醉清醒

清醒指数０.1 寂寞指数15
以心碎反覆精馏成超高纯度醉烈专辑

韦礼安Ｘ邱柏昶Birdy
音乐影像化实验创作！
金曲导演邱柏昶执导专辑九首歌曲「实验短片影集」
韦礼安＆新生代气质演员 吴子霏主演
韦礼安首次挑战超长时数影集演出
亲自将脑内醉清醒的状态演成故事！
韦礼安首张英文专辑『I’M MORE SOBER WHEN I’M DRUNK 我醉清醒』的故事，在夜晚发生，关於失神丶心碎丶寂寞形成的无尽循环回圈。
在制作英文专辑的过程中，韦礼安已在脑中成形一个完整的故事，一首歌一个篇章，透过喝醉收拾心碎，越醉却越清醒，想用酒精麻痹日常的自己，反而更清晰看见惨烈回忆碎片；自溺过後，睁眼醒来不知今日是何日；天暗了，起身，出门继续买醉，进入下个醉着清醒的循环。

制作动机——
制作英文专辑的动机，是因为外文系毕业的韦礼安，一直以来就很想做英文专辑，除了学以致用之外，更希望有天听自己的歌的听众不再只是中文听众，未来也希望能够持续规划制作发行英文专辑。
另一个动机是，韦礼安觉得制作中文和英文不同的是，英文专辑所探讨的主题丶或是在写作用词的自由度比较高，听众接受度也比较高，可以做不一样的尝试。——
上一张中文专辑在文字的精准度和概念是纪录片，需要长时间采集声音丶琢磨文字与编曲等等，所以耗时近四年多才完成；而这张英文专辑则是种很强烈的情绪快速反刍，体现自己某个状态下的样子，所以很快地顺理成章完成它；一开始只想做ＥＰ，没想到做着做着累积变成一张专辑。

整张专辑的曲风，由urban都会风格组成，包含了R&B丶chill trap丶EDM，同时也保有韦礼安特有的民谣流行风格。这张英文专辑，对韦礼安而言单纯是一个疗伤的作品，有时候音乐是他疗伤的方式，但矛盾的是，发行後接受访问时，又要重新审视这些伤口，重温自己不想再回忆的事情，但终归觉得这些是好的作品，「做完专辑後，作品就不再是自己的了，是属於这个世界的，还是希望让大家能够听到，一定会有些人需要这些歌。」韦礼安说。

企划概念——
『我醉清醒。』音乐视觉化
专辑就是一部「音乐实验短片影集」
因为整张专辑在音乐制作时就是以九首歌为循环的时间轴组成故事，所以在企划讨论时就决定将整张专辑视觉化，延伸成音乐影集，一首歌就是一场戏丶歌词是台词丶音乐是故事线丶编曲是分镜丶演唱者是主角／叙事者；故事以夜晚开始，以夜晚结束，形成一个失恋中酒醉与清醒的循环时空。

「我们往往记住的不是某一天，而是某个时刻。」
妳离开了。
那时，妳并不知道，
被留下来的我，後来怎麽了。

这次邀请金曲导演邱柏昶Birdy与韦礼安一起进行实验短片影集的故事创作，在第一次聚焦会议上，韦礼安巨细弥遗地描述写歌时浮现在脑海的故事与画面，导演则将这些画面与歌词进行脚本建构丶赋予影像叙事风格，每一集每场戏都是男人的回忆，不仅是单纯的记忆和追想，更多的是自己在醉与清醒之间的筛选与排列组合，透过时间点串成叙事线，没有日子丶没有时间轴丶只有停留在脑海的某一刻。

一切始於一场结束。透过每一集来建立一对情侣的相遇丶相处及分手後孤独丶失忆的过程。突然其来的偶遇，不明所以地离去，一切是否都只是男人醉意下的意识流动？

专辑摄影Ｘ视觉装帧 ——
天王天後御用摄影师Mr.Triangle —捕捉醉清醒WeiBird
颜伯骏领军三页文设计团队
为专辑发展出一组「醉字」英文字体
专辑视觉概念是浓缩整张专辑的「我醉清醒」概念，特别选在三个场景拍摄：
01.「放映室」：脑内不断播放各种回忆，沙发周围散置的酒瓶，越喝画面越清醒。
02.「高空酒吧」：整个人半梦半醒丶轻飘飘的悬在高空酒吧，抽离俯瞰失序的一切。
03.「城市天桥」：现实是，一个人漫无目的地在曾经有你的城市里晃荡，试图与你呼吸一样的空气，彷佛你不曾离开过。

设计本世纪最「醉」的英文字体
设计团队提出的封面设计，为了这张英文专辑，特别写了一组26个字的英文字母，每一首歌名字母，有几个歪斜的字母排列，营造出「我醉清醒」的感受。

韦礼安WeiBird
英文专辑实验影像特别企划
「I’m more sober when I’m drunk」
我醉清醒

EP1.Is It Not Enough
▶ 剧情简介：
8am: You kissed me for the last time and left.

妳离开了。带走一个皮箱，只留一个拥抱，给我。
我：「就这样？」（既然还爱为什麽要走？）
妳：「就这样。」（我爱你但不能继续在一起了。）
物理时间总会继续，世界不会为我停止前进
但是，心理时间，慢慢分裂成有妳／没有妳的永昼／永夜。

▶ 歌曲简介：
专辑第一首歌，以Urban R&B曲风，带点黑暗元素，为专辑「喝醉了更清醒」的主题定调。
作为专辑的第一首歌，韦礼安想要整首歌的氛围呈现在半梦半醒的状态里，在和弦使用上让整首歌有一种不确定感，使听众产生一种「到底要到哪里去」的虚无飘渺丶踩不到地的感觉，试图把大家带到比较魔幻丶酒醉的世界里面。
歌词描述，分手那刻开始了这个永无止尽的心碎过程。搞砸一切的人彻夜未眠，争吵丶甜蜜的画面纠缠梦境。副歌以中文穿插自问自答「还不够吗？」
Is it not enough for you？Is it not enough for me？Turn around don’t turn around
Don’t turn around don’t leave me hanging
在编曲上也下了蛮多功夫，特别加入急促呼吸的音效，推进音乐里的酒精浓度逐渐飙升，为这张专辑拉开序幕。

EP 2.I‘m More Sober When I’m Drunk
▶ 剧情简介：
「6pm: You barged into my life」

我们一开始，妳是醉的，我是清醒的。
但是，当时陌生的妳跟着我下了计程车，站在深夜的巷里，举起酒瓶对我笑的那一刻，
妳说：「我很清醒。」而我却醉了。
毫无招架的醉入那个充满魔力的笑容。

▶ 歌曲简介：
这首融合HIP-HOP R&BUrban曲风的I‘m More Sober When I’m Drunk，最有趣的是，这就是这首歌的由来很特别，是韦礼安做梦梦到的。
他记得自己在梦里是喝很醉的状态，整个人仆街躺在地上哼着副歌旋律，街道旁的篮球场有人在打球；他哼着哼着，突然篮球场打球的人跑来跟他说：「这首歌超chill耶！」他突然惊醒！当时凌晨三点多，他怕忘记赶快起床用手机录下，後来乾脆坐下来把这首歌完成。
虽然整首歌以欢快丶戏谑不羁的旋律编排，但如果细品歌词，表达的却是在狂欢的表象底下，其实藏着很深很深的哀伤和伤口。透过喝酒丶派对丶欢愉，去麻醉自己的感官和感知，试图不要感受一些事情，但显而易见的是，还是适得其反。如歌名「I‘m More Sober When I’m Drunk」喝醉了反而更清醒。

EP 3.Typo
▶ 剧情简介：
「11pm: I don’t miss you at all.」

酒吧里，我开始这晚的一轮新醉和心碎。
在这里禁止哀伤，欢快的人群丶不羁的狂饮丶放纵的眼神，逢场作戏。
算不清这是妳离开的第几晚和第几杯。
陌生女子走近吧台，似有若无的投递眼神。
酒吧里什麽事情都可能发生。
就像那个深夜的计程车里，妳闯入我生命一样。出奇不意，突然发生。

▶ 歌曲简介：
歌曲是拉丁节奏的浩室曲风，加上EDM，後面加入HIP-HOP Beat的都会Urban风格。
韦礼安一直很想要写一首拉丁节奏的POP song，所以一开始先设计出一个鼓组，甚至有一点像雷鬼一样的节奏，再慢慢发展出怎麽去玩这个主题。
歌名「Typo」是玩一个「Type／Typo」的文字游戏；在英文里面「You are myType」 意思是「你是我的菜」，而「Typo」是打错字的意思。原本要说你是我的菜「you are my type」，但如果会错意就会变成「you are my typo」，制造一种喝醉後错置的感觉；歌词主题是，出去狂欢丶一夜情发生，在昏黄灯光刺激之下，不会仔细去想这个人是谁，也不会管是谁，双方都在寻找一些逃避或是刺激，在这个地方相遇，透过喝酒丶一夜情，缓解心碎痛楚，最後还是紧扣这张专辑的主题「心碎」：如果这是一次性的东西，如果你要认真的话，我可能会伤了你的心就像那个人伤我一样。

EP4.Leave This Bed
▶ 剧情简介：
「Midnight: Are we still okay?」

车内。一场突如其来丶暴雨般的争吵。
「我们一开始不是这样的。」
累积许久的委屈丶埋怨丶伤心，打破沉默後就停不下来倾泻而出。
到底从哪里开始变得不一样了呢？
透过後照镜，看见曾经缠绵的每刻，探索彼此的过程；
在此刻变得讽刺丶无语。

▶ 歌曲简介：
典型POP R&B曲风，弥漫着肌肤暧昧丶性感的氛围。
写这首歌，一开始是先有和弦的进行，因为这几年韦礼安很喜欢听这种chill R&B，所以就从里发展出这种曲风的一首歌。
歌曲主题紧扣着专辑曲序下来，上一首在酒吧邂逅之後，就一路往下发展到床上的故事。一开始先有副歌的Hook旋律出来，事後再填上词，试图用歌曲的编排跟氛围，带出勾人丶撩人丶性感的氛围。在编曲上，韦礼安做了一个自己觉得很有创意丶很好玩的事情。这首歌在录DEMO的时候，因为自己在家录，所以有一些杂音，例如弹木吉他时滑弦声，还有椅子发出一些摩擦声，都录进ＤＥＭＯ里面；之後编曲时，把这些音效声放在空拍的位置，竟产生出一种很撩人丶肌肤接触的感觉，好像期待着，下一步这个夜晚会把彼此带到哪里去。

EP5.Get Outta My Head
▶ 剧情简介：
「2am: She is not you.」

「跟你很爱的人交往？还是要一个爱你比较多的人跟你交往？」
我问陌生女子。其实是在问自己。
在深夜街道狂奔丶放肆大笑；整个城市都是我们的酒吧。
涂鸦墙上，她留下一句话，
转身。
妳问：「喝那麽醉要干嘛？」
我，突然一秒清醒。

▶ 歌曲简介：
这首歌的原型在很多年前就写出来，是韦礼安跟黄少雍老师比较密切的合作，两人在网路上分享写歌软体的档案，邀请老师有空可以一起写歌；这首歌原本的段落就非常完整，是一直到要做英文专辑的时候，想到自己有这首歌，很适合放在英文专辑里，所以韦礼安就上去两人共同的云端平台点开这首歌，一听发现怎麽跟自己的DEMO不太一样，原来黄少雍老师早就把这首歌编完了，已经完成另外一个样貌。如果说原本的DEMO是一个鸡架子，那少雍老师已经把整只鸡都生出来了。整首歌变得非常拳拳到肉，而且肉还非常的丰满！如果要形容的话我觉得他会是一只油鸡。非常精彩！
这是一首很POP EDM风格的一首歌，在编曲上玩各种的音效，例如最後一段只剩下vocoder的效果，最後一段副歌只剩下人声，里面也有很多少雍老师的小招牌，例如小音效丶取样放在里面；韦礼安很感谢他也很喜欢这首歌，每次听身体都会跟着一起舞动！

Ep6 R.I.P.
▶ 剧情简介：
5pm: You’re in the driver’s seat. We got us.

往海边路上，妳开着车，听我弹吉他。
以为是一次普通的随性出游，但妳总是出奇不意丶让人惊喜。
以为你生气了，下一秒却是拥抱。

但，为什麽画面感觉忧郁？
原来，不是现在，而是我们拥有彼此的，曾经。
谁，可以把我从回忆里救出来？

▶ 歌曲简介：
一开始韦礼安没办法界定什麽曲风，因为鼓有点HIP-HOP，然後有大量的木吉他，但整首歌曲氛围可以说是以流行乡村曲风为主。
这首歌最特别的就是从头到尾只有两个和弦，韦礼安记得是跑巡演的时候，在某一间饭店写下来很粗浅的旋律的idea，然後来才慢慢发展出来歌词，叫R.I.P，也是玩一个文字游戏，通常讲R.I.P，是指Rest in Peace，对亡者的悼念，或是安慰家人的用词，但是韦礼安将Peace改成pieces，就变成「破碎的休息吧」rest in pieces，主题还是围绕着心碎，对方给自己一个「好死」，让我好好的安息在这些支离破碎的回忆里吧！

Ep7 Don‘t Show It
▶ 剧情简介：
4pm: I guess you’re sitting by the window, lighting a cigarette and just watching it burn out.

妳坐在窗台旁习惯的位子，玩打火机，听见我唤妳，回头，却流着泪。
同一个窗台，闪烁着火光，妳在？不在？

想装做一切如常，装作你没离开。
别露馅了。
我到底在干嘛......

▶ 歌曲简介：
这首歌和一开始的DEMＯ差非常多，DEMＯ非常简单，只有鼓丶吉他丶Vocal跟Bass，其他乐器很少很少；但要特别感谢许书豪，因为是他听了DEMＯ之後建议韦礼安，这首歌可以编得像落日飞车比较Dream POP梦幻流行（来自另类摇滚和迷幻流行，以电子合成器刻意造成混沌无形丶失去重力的漂浮虚无感）的风格。所以韦礼安就想，乾脆直接找落日飞车的主唱国国曾国宏编曲，他找来Jay Dub 弹Electronic Keyboard和合成器；以及落日飞车的Bass手陈宏礼弹Bass；所以整首歌可以听出浓浓的落日飞车感。
整张专辑走到这首歌，很像在梦境里自我对话的氛围丶自己和自己对话的感觉；编曲保留了原来DEMO的吉他的solo旋律线，原汁原味的部分；在outro加了一些小巧思，把那些合成器，加一些奇怪的特效，听起来好像有点快走音的感觉，营造出好像原本在梦里，有点清醒又有点醉，突然好像想要吐了～那种失衡的感觉。呼应整首歌曲的主题： Don‘t Show It，hold到最後hold不住...。

Ep8 U
▶ 剧情简介：
Time unknown: I only remember the moments, but not the days.

宿醉。头痛欲裂的醒来。
挣扎着想睁开眼。身体动不了。
闭眼。想到的空景画面里，没有妳。
睁开眼，现实中，也没有 妳。
这里，剩我自己。

▶ 歌曲简介：
这首民谣曲风的Ｕ，在编曲上，和弦进行蛮简单的，最後留下的，前面尼龙吉他的部分有重新录过，後面听到的木吉他是录DEMO时在家里录的，留下了原汁原味的部分，甚至是最後唱的部分，一开始是在家里比较简陋的设备录的，後来发现这个情绪是最棒的，也带有某一种孤独氛围，之後韦礼安在改歌词补句子的时候，反而要回到家补录，把同样的情绪录下来。
一开始写歌词的时候，脑海画面是，一个人喝醉昏睡在地毯上，慢慢睁眼醒过来，衔接上一首歌「Don‘t Show It」喝醉梦境中快醒来，宿醉头痛丶醒来之後非常疲惫的状态，在内心讲话会是什麽样子。所以在间奏大弦乐的时候，为了呈现出一个喝醉的人醒来唱歌，唱到间奏时突然咳嗽，韦礼安还录了很多咳嗽声，但後来因为疫情怕咳嗽声会引起恐慌感，所以最後歌曲里只保留了一两个咳嗽声，还降key制造像是从肺里面咳出来的声音，来呈现一种宿醉感。

Ep9 Cheap Love
▶ 剧情简介：
6pm: I got in the car. I’ve now seen what you’ve seen.

妳离开了。心碎地在街上游走，丢了行李箱，在路边拦了一辆计程车。
我坐在车上，电台ＤＪ播着「Cheap Love」
时间轴形成一个循环，
在平行时空，开始下一轮甜蜜与心碎。

後记：
在喝醉後清醒时，我这麽想像着，
那天离开的妳，会随意搭上一台计程车，
而我，正好坐在车上，再度遇见你。

▶ 歌曲简介：
Cheap Love是回到民谣Folk的韦礼安，延续整张专辑的主概念「I‘m More Sober When I’m Drunk」，透过喝酒试图麻痹自己忘记心碎，但是却缘木求鱼，反而往更黑暗的地方走去。
歌词想表达的是，爱情要付出的，远比想像的还多。「便宜」的爱情，很难找到；那些怜悯丶和一时的狂欢，才是「廉价」，容易获得，更易消逝，越想要越想得不到。歌曲氛围慢慢带到很自溺丶很静谧的自己，然後再回到第一首歌 ，出去party～开始下一个循环。

编曲以吉他为主，一开始加了很多东西，後来是混音师 Sean反而让它简化，把一些音效丶还有电吉他solo丶很多很多乐器摆到很後面，剩下Vocal和木吉他的声音摆在前面，听起就像是在梦境里面，代表着这首歌曲的情绪，最後还是要回到自己，慢慢去消化丶去疗伤。