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专辑介绍

3秒乐团首张全创作专辑
3秒乐团，是以团中的灵魂人物的英文名字的中文谐音来命名的，没错，灵魂人物就是主唱，他叫"3秒"(Samuel)!!

3秒从16岁起在音乐圈工作，累积十几年的经历後，於2012年远赴美国洛杉矶进修取得混音工程师学位(Mixing Engineer)，2013年底归国後决定发表多年作品并发行个人专辑。

3秒的音乐天才及对音乐的热爱，与他工作过的音乐圈前辈都肯定已久， 这次他一人包办所有曲目之作词丶作曲丶演唱丶合声丶编曲丶吉他丶贝斯丶混音...堪称全能！这次，3秒藉着这张『来回』专辑，宣告华语摇滚最新生力军正式诞生!!!!

3秒乐团的创作有别於时下的芭乐歌曲，3秒的音乐精神摇滚十足，多变创新，保证过瘾!!!

3秒说：「这麽多年的来来回回，最後，带回来一张个人创作专辑。这麽做，不是为了证明什麽，而是很甘愿地认清，自己这辈子，再也离不开音乐。」

首创双CD专辑，创造全新听觉感受
3秒乐团首张专辑即献出十二首单曲，诚意十足。但将十二首单曲每首都重新编曲，分别收录在两张CD中，实为前所未有的创举。

两张CD编曲风格迥异，即便是同一首歌，也能制造出不同的听觉刺激。

诚意十足双CD专辑，值得来回听一百遍。

摇滚+爵士+抒情+庞克+嘻哈+SOUND BAND的矛盾综合体
双CD混搭极品，全新听觉刺激！

金曲歌王"荒山亮"推荐
3秒是个天才!! 这件事从我第一次见到他的时候就发现了!! 当时他只有20岁，弹钢琴丶吉他丶贝斯丶打鼓丶编曲..样样乐器都难不倒他!! 这些年来在音乐上唯一能够吃定他的就是我比他会唱歌。2013年3秒从美国念书回来，决定发行全创作专辑了，这下好啦!他已经无敌了!!!

关於 3秒乐团
是一个想要玩摇滚乐团的理由。是经过多年音乐幕後工作累积的爆发。是朝幕前前进的新章节。3秒乐团是由3秒（Samuel）发起的乐团。在累积多年音乐工作经验跟自己的创作後，决心用词、曲、编曲、混音、所有乐器、主唱，来挑战自己对摇滚的定义，也用这张专辑号招志同道合的乐团成员。吉他手王丰（Eddie）已经是多年的音乐制作人跟合作夥伴，也是完成专辑後制的幕後功臣。贝斯手沙子（Blink）也已经是认识多年的热血乐手。淮弟（Hwaidy）则是在ＬＡ进修期间搭上的霸气鼓手。希望以我们认同的摇滚，为华语流行音乐带入新的血液。

最新讯息，请上3秒乐团官方粉丝团　https://www.facebook.com/fanslovesamuels

方向对了 就不怕路远
12首歌 拥有24种编曲
12个血肉之躯 藏着24个灵魂
3秒乐团，3秒来自Samuel，英文名字在工作朋友间衍生出3秒这个别称
我希望能呈现出心目中理想乐团的音乐形象，吸引能有共鸣的乐手们一起加入成长碰撞。
也想试试自己能做什麽程度，所以基本上是先完成专辑才开始寻找团员
所以也就不太多想直接用了3秒乐团这个名称

3秒的全创作专辑 听得到
热血 隐忍 坚持 迷惘 宣泄 挣扎 反覆
还有压不住的 脑海中浮现的
属於自己的 青春记忆

我们都曾年轻 热血 持着 甚至疯狂
也曾在前进梦想的路 来回 跌撞

只要方向对了 就不怕路远
累积千首编曲作品 数百场live演出的能量
2014年 30岁的3秒
继续朝梦想的路前进

虽然12首全创作 24首作品 已经溢满”3秒式”的情绪和感动
但还是有些忍不住 想和你分享的小故事

小故事 200-500字
★因为安室奈美惠的美腿　开始认识音乐
所以说专辑封面…其实是非常重要的
一张吸引人的封面，可以让对内容物完全没概念的我掏钱买单
不过这一买，连自己也投入音乐的门票都一起买了

★因为小室哲哉　开始弹KEYBOARD
因为安室奈美惠，联结到了小室哲哉。从报章杂志报导资料，知道他在音乐上的多重身份，音乐教父的等级。但他也不像一般的幕後音乐人，自己可能比经手制作的艺人还红，曝光率还高。演唱会上身边总是围绕一二十台电子合成器。我也想像那样，或者说，想往那个世界开始一点一点地靠近。所以开始找地方买器材找老师。而这东西叫电子合成器，不是仿间比较多见的电子琴。最大的差别是前者不会有喇叭，因为是专业器材需要另购监听喇叭。也因为要搞懂合成器的完整功能，同时也学了MIDI和电脑编曲。就这样开始了我的音乐路。

★因为摇滚乐的震撼 弹出吉他第一个音
一开始的确是音乐听到的摇滚乐里吉他的声音实在是太震撼，当然就把所有专注力转移到吉他上，有名的吉他英雄不管喜好几乎多少都会听一些，影响比较大的像randy rhoads , eddie van halen ,zakk wylde , nuno Bettencourt 等。那时也都比较专注在吉他技巧上。但越到後期越明白，吉他的影响不只是摇滚乐，对各个曲风的流行音乐的影响之深远巨大。也不再过於专注技巧，而是更开始把注意力集中在吉他型的音乐人，在吉他上也许不像大家知道的“吉他英雄”，但是对音乐的影响我觉得是更深远的。The edge(U2) , dave grohl (foo fighter) , jack white , hide , sugizo …等等

★因为 发现音乐可以这样”PLAY”
音乐影响者这实在太多了。妈妈爱听古典乐，也弹钢琴，我想这是最早的影响，真正专注到音乐乐器编曲上，是小室哲哉，他是ＫＢ手，词曲人，制作人，编曲者等等大概还有很多其他身份，这下子我都想要搞懂了。

迷上摇滚乐的时期，把注意力通通转到摇滚乐上，各种不同的摇滚，每种都想试试，反正冠上摇滚经典的几乎都想办法弄来听听。公认的摇滚天团大概都有直接或间接的影响到我。比较特别的是，我跟我弟有一段时间很迷dream theater，也加入了一个dream theater的cover团叫wow cow。於是这类progressive rock的风格也对我留下不小影响。

之後其实有一段不算短的时间，迷上电子乐，尤其是breakbeat , bug beat , drums n’ bass的类型，那时买了一台大概是当时最好的取样机，开始研究每种类型的电子乐有什麽不同，也一度想要买唱盘来自己学着ＤＪ刮盘跟remix，不过後来嫌麻烦也就没买成。另外一方面，爱看电影，听配乐，看小说，假文青，爱幻想，跟做了很多广告配乐，对我有很大帮助。长久下来自然在做音乐的时候就会先在脑袋里建立自己的想像跟画面。

★因为 音乐”工作”成为生活的全部 高中的音乐工读生活
大概高中的时期，ＫＢ老师打算开录音室，问我有没有兴趣去帮忙。正处年轻热血的我当然一口就答应了。还真的是从很初期开始参与，那个时候连装潢都还没，反正就打打杂买东西，粉刷墙壁扫扫地。之後正式成为ＸＸ音乐制作公司，我也成了小弟，助理，编曲。那样的环境对高中生的我来说简直是太不可思议了，编曲室有专业的喇叭，电脑，还有比家里不知道多几倍的音源器材。老师们的CD也都摆在那，就算没事我也常常就在那边翻他们的CD来听听。开始能在公司编曲之後，更是动不动就搞到没天没夜，睡在公司当然是家常便饭，但十几岁的我反而觉得能像个专业忙碌的工作者这样睡在公司是件很帅的事情，乐此不彼！

那段时间，也学到很多工作上的“伦理”，其实大概各行各业都有自己的伦理规矩，音乐圈就老师们说的，早期更是严格。所以对他们留下的影响理所当然就发挥在我身上。现在回想起来我觉得也不坏，是个很不错的磨练跟经验。当然也有不少心中觉得已经太超过的情况。但总的来看，觉得有一些工作处事上的伦理概念是好的。至少在工作上不会当人家说的“白目”。

★因为封闭与压力 蜗起来 过着超商打工和抱着酒瓶入睡 远离音乐的生活
事实证明，不管再怎麽喜欢，再怎麽完美的工作或生活，都还是需要适度的自我放松跟抒发管道。

在做音乐工作的前几年，是新鲜，兴奋，开心，冲刺。而我的个性又是当着迷一件事情，就会push直到接近它或我的极限。这段时间是非常快速的成长。

三年五年过去，大概也算熟悉自己的工作，虽然不可能精通所有音乐，但喜爱的特定曲风当然是专研的更为深入跟有自己的看法。所以一些案子自己比较有共鸣的，当然会有自己希望的做法，想尝试的东西，想制作的方向。但我开始意识到，上面的人的态度并不是那麽开放的。我的期待可能是想太多的。换句话说，他们对我的期待跟我自己对我自己的期待方向上其实不太一样。但说到底，我只是编曲，我只是助理，也许在他们眼中我还是只是他们的学生。脑袋开始有这些事情打转，但又持续着工作的同时，心里其实就慢慢的崩坏了。逼到最後的结果就是，我不玩了！

这是第一次也是最後一次的我不玩了，我要离开这里。

在家沈寂堕落了很久，半年八个月我想有吧，爸爸忍不住开始说，我不能这样下去。所以情急之下我就在家附近绕了两圈，找了间7-11就先做了再说。

我实在不愿意把酒跟这些事情牵扯在一起，这是诬蔑酒的。最大的问题是喝的人，不是酒！
对於酒，我想幻想多过於实质上的作用。Rock Star ，艺术家，创作人，电影里的颓废形象，很多都跟酒有联结，我想是这些憧憬让我对酒有不可自拔的溺爱。

★因为圆梦与挑战 背起行囊 到L.A的求学生活
在去美国之前，音乐制作范畴的工作大概都已经累积到了一定的程度。但也是疲乏了，痲痹了，工作上少了刺激，少了新鲜感，热情不再。

把自己丢到美国一段时间，又是一间知名的流行音乐学校，光想就觉得兴奋又不安。挑战可能是自己以为已算专业的音乐，同时又是个语言生活大不同的地方。这麽刺激的选项，所以我非常短时间内就决定了。

半年的时间，得到的超乎想像。音乐上得到的是肯定与认同，当然这点上大概算作弊，毕竟去之前已经做了将近10年的音乐工作。但面对美国的老师，同学的认同，意义上对我而言是更大的鼓励。LA是音乐娱乐大城市，得到这边的一些认同，至少让我确定我的音乐是不差的，搞不好…很屌！

生活上得到啓发更大，老外看音乐的态度，做事情的逻辑，更单纯直接，好就是好，不好就是不好，无关身份年纪人情世故。该讨论什麽就是什麽。这让我在这半年里重新思考了很多事情，对自己的人生方向，对音乐的态度，都有很大的改变。

所以，回国的前一个月，我已经开始着手规划自己的专辑！

★因为 关进小房间 创作
这部分我不太懂，是要讲创作吗？
创作基本上就是一件很私密的事情，关在小房间里这好像是理所当然的

因为真汉子就要说话算话 12首歌演变成24首编曲和录音的不眠地狱(non-stop)

回国是10月初，跟家人朋友工作夥伴打招呼报告心得之後。自己就持续地做着专辑的工作，一边想办法找乐团成员。这专辑最大的信念就是，ＯＫ～这要是一张我会觉得很屌的国语“摇滚”流行专辑，纯粹的摇滚，没有妥协，没有Ｋ歌，没有大家觉得流行歌应该要有的。也就是专辑里的Disc 1，做到一半我开始有另一个念头，很多表演场地是不太适合太重的摇滚演出，再加上现在又小清新当道，之後一定会有需要做一些类似不插电的演出。我其实也喜欢，并不会排斥。很多摇滚乐团其实也都推出过不插电专辑或live。我开始回想这些音乐，对我而言有个共通的特色是，去掉电吉他，换成木吉他，歌曲正常演出。这对我来说其实是很简单的做法。但就音乐上来说有点点…..无趣。要是歌的本身能完全去掉原本的包袱，重新的用不插电乐器来看待，这样会刺激得多。於是开始跟身边的人提起这个想法，而听到这idea的人反应也都觉得不错，满屌的。再加上大家听到专辑是24首的时候都觉得我可能在开玩笑，“真的假的啊！？”。於是话讲出口了，做不出来就逊掉了。这时候大概已经是11月了，disc 1都还没完成，制作内容马上先翻了一倍。这意味着要多编曲12首，多录音12首，多後制12首。所以到了12月的确是有点水深火热，边赶边想：为什麽我要说出口呢？但最後我们做到了，这点我实在是非常骄傲！

★因为　感觉是被推(踹?)了一把 就突然从幕後站到台前来了 感谢的人
这个部分也许需要换个标题或什麽的？其实并没有人推我，我早就想做这事很久了
但是有可以讲的部分，大概比较针对之前就已经认识我的人吧。

我一直是个编曲，幕後工作者，演出上是KB手，吉他手。很少人听过我写的歌，更少人会知道我想出专辑，还是我自己要唱。但老实说，我很早就想了，并没有被谁推出来，要说的话，是自己酝酿了足够的勇气把真实的自己踹出来。

因为做音乐幕後工作久了，有机会看过听过或参与到很多歌手，专辑的制作过程。

流行歌手，理所当然要能唱，要多能唱？这点好像能跟外在条件打个交道，两样都好当然完美，缺哪边就得有另一边补强。这是我一路看过来自己下的结论。
在我有机会稍微尝试的经验里，得到的回应基本上都是不好的，我两边都没有，唱得不够好，长得不够帅。

唱得不好是大问题，所以在音乐工作这样一路走来，其实自己都有默默偷偷的练唱，但也不敢给人知道，毕竟我自己的印像里是觉得我唱得不好的。
长得不够帅，这是无解的，我就长这样子，身材能尽量不要走样就已经老天保佑了，呵呵。

音乐的部分，国语流行歌我觉得好像一直都不太摇滚，在音乐工作上也常会碰到”这样做太摇滚了，或太实验了“的回应。所以这些东西我一直无法付诸实行。但明明在我喜欢的国外专辑里都找得到。那些也不是名不见经传的小团，而是大红大紫的天团。不过，我不是制作人，我不是唱片公司。

这样的结论是那我这辈子都不用想出专辑了！

但走了美国一趟让我想通这件事。如果我真心相信，我写的这些歌，穿上这样摇滚的编曲，唱出来的声音，都有达到我自己觉得认可的标准。那何必在乎其他人怎麽讲。应该是要想办法找到跟我一样认同的那群人。应该要开始发出声音让他们知道我在这里。不然永远都不会有答案。而这10年的音乐工作经验，也刚好让我练就一身我需要用到的音乐能力。我非常感谢能有这样的爸妈愿意支持我做我想要做的事情，弟弟刚好也玩音乐，有他的陪伴跟互相打屁让我在音乐路上不至於太寂寞。丰哥是一路走来好像一直都真心觉得我能干出什麽来的人，甚至比我自己还相信。我实在是由衷感谢！其他好好坏坏老师朋友夥伴路人敌人素人，我都感谢你，因为不管少了哪一个，我可能也不会是现在的我！